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大宅门多久才能被超越?
1、《大宅门》这部清末到民国的家族命运巨作，成就了所有演员。距今20多年，成为了无法超越的经典。成为永恒经典的原因，无非就是它具有史实的性质，背后的家族兴替，家国情怀，民族大义，爱情纠葛，英雄情结等，使该剧具有非常深刻的人文内涵和思想底蕴。
2、尽管《大宅门》的续集未能***初版的辉煌，但其深度与广度，以及郭宝昌的人生投入，使它成为一部无法超越的时代之作。22年后，它依然温暖人心，成为一部用生活和历史编织的艺术品。郭宝昌以独特的眼光和执着的信念，完成了这部关于家族、时代与人性的史诗，他的使命和生命因此而熠熠生辉。
3、“一个百年老号的起落沉浮，一部清末明初的百科全书，被称为当代《红楼梦》。”这是对《大宅门》电视剧最客观的评价。《大宅门》剧情十分紧凑也是他广受好评的关键，在极短的篇幅中就能高速推动剧情发展，却又不会让观众觉得“剧情太快”。
4、我觉得《大宅门》被翻拍的话，收视率应该不会这么高了。《大宅门》是中央电视台***部、无锡中视股份公司联合出品的家族剧，由郭宝昌执导，斯琴高娃、陈宝国、刘佩琦、蒋雯丽、杜雨露等主演。该剧讲述了中国百年老字号“百草厅”药铺的兴衰史以及医药世家白府三代人的恩恩怨怨。
《红楼梦》中金陵十二钗的服饰文化
1、在《红楼梦》里作者很注重写人，每个角色都有各自的个性，不管是十二钗，就连一个小丫环和小斯也不雷同，而作者在对他们服饰描写上，做到从服饰看人，重人的外表，也重人的内心。
2、书中对服饰的描写也揭示了当时社会的等级制度和贫富差距。例如，李纨的朴素服饰和黄婴儿的巧手技艺，分别反映了她的贫困和薛宝钗的富裕。 《红楼梦》中对服饰的描写不仅限于人物的外在形象，还深入到服饰的制作工艺和配色技巧。例如，晴雯夜补雀金裘的故事，展现了她的配色天赋和对宝玉的深情。
3、薛宝钗：面容端庄，气质高雅，穿着华丽，展现了她的地位和身份。同时，她冷静理智的性格也在画中得到了体现。 林黛玉：面容柔美，姿态凄迷，衣着朴素而富有情感，彰显了她敏感、善良的性格以及她与宝钗的友情和与贾宝玉的纠葛。
4、金陵十二钗十字绣是中国传统艺术与手工技艺的完美结合的细腻呈现。文学与艺术的交融金陵十二钗源于中国古典名著《红楼梦》，是书中十二位女性的形象代表，具有深厚的文化底蕴和独特的文学价值。
5、这些频现的“12”到底有何用意呢？当然，它们承担的共同任务是突显和照应“金陵十二钗”中的“12”。但是，细读慢品，它们却也是各表其意、各为其主的。一是青埂峰下的“12”。在《红楼梦》开篇第一回中描述了遗落在青埂峰下那块郁郁寡欢的“石兄”的体量：高十二丈、方经二十四丈。
求几句描写古代可爱人物的服饰和外貌
1、以下是几句描写古代可爱人物服饰和外貌的句子：服饰描写： 小女孩的红色绕襟广袖裙：一袭红色绕襟广袖裙轻轻摆动，如同火焰般绚烂，映衬出她娇小的身姿。 粉色宫装女子的散花水雾绿草百褶裙：粉色宫装女子的散花水雾绿草百褶裙轻柔飘逸，散发出淡淡的清新气息。
2、女子身着嫩绿衣裙，裙摆随风轻舞，散发着淡淡香气。她容貌娇美，风姿动人，美貌胜过尘世间的花朵。她的容颜清澈如水，姿态高雅，宛若初夏的荷花，宁静中透露着冷艳之美，不输给西施的清丽，也不逊色于王昭君的艳丽。
3、身着蓝色的翠烟衫，水雾绿草百褶裙，淡蓝色的翠水薄烟纱轻披肩上，削肩细腰，肌若凝脂，气若幽兰。 步履轻盈，皓腕轻挽轻纱，十指如削葱根，口若含朱丹，一笑一动，皆动人。
描写古代衣着的词语
描述古代皇帝的衣着的词语如下：锦绣华彩、雍容华贵、珠光宝气、光彩照人、锦衣华服、绮罗珠履、华裾鹤氅、缓带轻裘、峨冠博带。
描写古代女子服饰的词语 【霓裳羽衣】： 霓裳羽衣指下着霓裳，上着羽衣，形容女子装束美丽，姿态悠飏。古代裳指下裙，霓为青赤色彩虹，霓裳则是指下着青赤若虹之裙。传说杨贵妃常以霓裳羽衣舞娱玄宗，舞姿曼妙。 【花枝招展】： 比喻女孩子穿着艳丽，或事物姿态优美、艳丽，像花枝那样迎风招展的样子。
女子：羞花闭月，沉鱼落雁，国色天香，花容月貌，倾国倾城，风姿绰约；男子：剑眉倒竖，眉清目秀，羽扇纶巾，玉树临风，英俊潇洒；皇帝：气宇轩昂。
沉鱼落雁 闭月羞花 倾国倾城 国色天香 亭亭玉立 雍容华贵 仪态大方 面若桃花 呵气如兰 一笑倾城 闭月羞花之容， 沉鱼落雁之貌 婀娜多姿 貌美如花 香脸轻匀，黛眉巧画宫妆浅 双蝶绣罗裙。东池宴，初相见。朱粉不深匀，闲花淡淡香。细看诸处好，***道，柳腰身。昨日乱山昏，来时衣上云。
衣香鬓影：形容妇女的衣着华丽，尤其在人多的场合中显得格外引人注目，有时也用来指代女性本身。 珠围翠绕：用以描绘妇女妆饰的华丽，意指珍珠环绕，翡翠点缀，形容富贵人家女性的精致装饰。 雍容华贵：描述人的态度文雅、从容不迫，庄重而大气，常用来形容地位高贵、举止优雅的女性。
豫剧派别
目前所谓豫剧的派别一般指目前以个人风格划分的各个流派，著名的有六大名旦：陈素真陈派、常香玉常派、崔兰田崔派、阎立品阎派、马金凤马派、桑振君桑派。其中陈派、闫派、桑派原来多宗祥符调，马派偏豫东调，崔派以豫西调著称；常香玉原唱豫西调，后渐渐融合东西派别于一身，形成鲜明风格。
豫剧的主要流派包括豫东调与豫西调，这两种流派分别有着独特的唱腔风格。豫东调的男声高亢激越，女声活泼跳荡，擅长表现喜剧风格的剧目，其唱腔受到了邻近的山东梆子的影响。豫西调则保留了部分秦腔的韵味，男声苍凉、悲壮，女声低回婉转，善于演绎悲剧风格的剧目。
沙河调则是一种活泼婉转、激昂嘹亮的风格，既能表达愉快舒畅的心情，也能表达慷慨壮烈的气氛。这一流派流传于淮北、沙河流域，安徽人称其为梆子剧、淮北梆子。梁振起、刘发印、唐喜成、安金凤等艺术家以其独特的表演，使得沙河调更加生动有趣。