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唐朝服饰图片与介绍
1、***二百余年的女子服饰形象，可分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。下面借助古籍诗画，分别述之。襦裙服 襦裙服是指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。
2、代表服饰：唐代女性的典型服饰之一是宽袖衫，如《簪花仕女图》中所示，描绘了贵族妇女在庭园中休闲的情景。画中人物的服饰，如头戴大型花朵和身穿透明纱衣，都是中晚唐时期的创新装束，并延续至五代。
3、唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。
4、隋唐时期，官员的服饰颜色按照等级划分，紫色代表高级官员，绯色、绿色和青色则依次递减。
5、唐代服饰，步入全盛，政治稳定、经济繁荣、技术进步与频繁交往推动其空前繁荣。女子服饰，尤为精彩，冠服丰美华丽，妆饰奇异纷繁。襦裙服为唐女传统装束，上穿短襦或衫，下着长裙，配披帛及半臂。襦一般仅至腰，衫则可长至胯或更长。
民族服饰欣赏:景颇族服饰图片
1、景颇族男子的服饰风格粗犷豪放，多穿黑色圆领对襟上衣和短而宽大的黑裤，女子则多穿着黑色对襟或左衽短上衣和黑红相间的统裙。景颇族服饰的历史悠久，伴随着这个民族的长期发展，形成了独具民族特色的服饰文化。景颇族男子服饰特点：- 多穿黑色圆领对襟上衣，下身着短而宽大的黑裤。
2、景颇族的服饰 景颇族人平时的装束很普通，男子与汉族人的穿着没有什么区别，妇女一般穿自织粗布做成的长衣统裙，颜色多为深色。 图片参考：china/ch-shaoshu/images/24-3 景颇族人的节日盛装就大不一样了，特别是姑娘们的装束更为精美艳丽。
3、景颇族的服饰风格粗犷豪放，男子多穿黑色圆领对襟上衣与宽大黑裤，头缠黑布或白布头巾，配以彩色小绒球装饰。出门时肩挂筒帕、腰挎长刀，尽显武士的英勇与矫健。这一服饰传统，不仅是外在的装饰，更是内在精神与文化的体现。自元明以来，景颇族以农业生产为主，兼营畜牧业、***集及家庭手工业。
种类繁多的羌族服饰图片
1、脚穿有鼻的“云云鞋”，鞋子绣有云彩图案及波纹，鞋尖微翘，还穿布鞋，脚上裹牛、羊毛制的毡子绑腿，绑腿有保温和护腿的作用，腰系“鼓肚”，可放烟及烟具和上山打猎用的刀、火药、砂子等。年轻女子还在绑腿上缠红脚带子，男女皆束腰带。
2、羌族的服饰在历史长河中不断演变。古代羌族多穿皮制、毛制衣装，而自明代以来纺织业逐渐发达，麻布衣服逐渐取代了皮、毛装。解放后至今，服饰的面料更加多样化。男子依然喜包青色头帕，冬季有的还戴狐皮帽，穿麻、棉、绸、毛面料的长衫。外套为无袖的羊皮或毛、棉制皮褂，既防寒又遮雨，还适合劳动。
3、腰间束着手、麻、棉制腰带，腰带上系有吊刀、火镰和皮、绣花绸、棉裹兜子，用来装钱、子弹、火药和烟等物品。 羌族妇女的服饰色彩鲜艳、样式多样。头饰因地区不同而有所区别，大致分为三类。一类是大多数女性包青色头帕，上面绣有花纹，再覆盖绣花头巾，色彩鲜艳夺目。
4、传统的羌族服饰在细节上展现出独特的民族风情。例如，羌族女子头帕多为绣花头帕，未婚少女梳辫盘头，已婚妇女则梳髻后包绣花头帕。男子则喜着青色或白色头帕，穿麻布长衫和羊皮褂子。这些服饰不仅美观大方，还兼具防寒、挡雨等功能。羌族的鞋子也颇具特色，包括草鞋、布鞋、牛皮靴以及“云云鞋”。
九歌图中屈原身上穿的衣服是
1、在《九歌图》图中，屈原所穿的衣服是广袖长服。广袖长服是古代官员的礼服，一般用于庄重、正式的场合，如祭祀、朝拜等，其特点是袖子宽大且长，能够展现出一种庄重、威严的气质。《九歌图》中的屈原形象具有很高的艺术价值和文化内涵，被广泛用于宣传和展示中国文化的形象。
2、《屈子行吟图》是明末清初画家陈洪绶创作的木刻版画，该图为陈洪绶青年时所绘《九歌图》之一。此图刻画爱国诗人屈原在湘江泽畔，仰望苍天、悲吟诗句的形象。画作内容 在画面居中画有屈原伫立于湘江河畔，头戴高管的切云冠，身着宽袖长袍，双手交插置于胸前，身佩长剑，徘何于江水之畔。
3、《屈子行吟图》是明末清初画家陈洪绶创作的木刻版画，是《九歌图》系列之一，描绘了爱国诗人屈原在湘江河畔行吟的场景。以下是关于《屈子行吟图》的详细介绍：画作内容：画面居中展示了屈原伫立于湘江河畔的形象，他头戴高冠，身着宽袖长袍，双手交插置于胸前，身佩长剑，面容清瘦且满怀忧愤。
4、《爱国诗人屈原》王建峰 绘制屈原是个诗人，从他开始，中国才有了以文学著名于世的作家。他创立了“楚辞”这种文体（也就是创立了“词赋”这一文体），被誉为“衣被词人，非一代也”。
南宋最“红”女子乐团:《歌乐图卷》
1、综上所述，《歌乐图卷》不仅展现了南宋宫廷女子乐团的演奏场景，还通过细腻的笔触和丰富的细节展现了南宋时期的服饰文化、乐器文化以及宫廷音乐文化的繁荣景象。
2、《歌乐图卷》描绘了南宋宫廷歌乐女伎演奏、排练的场景。女伎、乐官和女童穿着南宋时期的典型服饰，分别手持各种乐器于庭院中一字排开。画面细腻鲜艳，用笔精细，通过不同的笔法表现不同物象的特定质感，整体展现出相当高的艺术水平。
3、宋《歌乐图卷》中的穿褙子女子，与《簪花仕女图》中的披衫相呼应，共同展示了宋代服饰的精致与雅致。褙子的对襟设计，使得整体造型更加协调，体现出宋代女子的温婉与内敛。大侍女佣所穿的对襟褙子，以及宋代的对襟背心（又称为“比甲”），都体现了宋代服饰对对襟设计的偏爱与追求。